艺术与传统
玻璃画起源于 14世纪 的地中海盆地。玻璃画在突尼斯非常普遍，一直延续至今。根据最常见的说法，这种流行的艺术形式是由土耳其肖像画家带到突尼斯的。不过，在突尼斯的版本中，叙利亚-埃及的影响占主导地位。当地画家不顾禁令，毫不犹豫地描绘穆斯林历史上的人物，这表明他们受到了基督教画家的影响。玻璃画也被比作13世纪在伊拉克出现的波斯传统插画。这种东西方灵感的完美融合很快就形成了突尼斯特有的风格。这种风格天真烂漫、色彩斑斓，但却很容易保留其宗教特征：先知穆罕默德的生活场景、穆斯林征服伊夫里基亚以及其他主题。
玻璃画家更多地将自己视为工匠。因此，架上绘画的出现并不总是被看好。西方画家像一位观察世界的大师一样站立的姿态很难被接受。但这并不妨碍这两种态度共存，甚至自我更新。
最近，几位艺术家通过引入抽象主义，使这一传统艺术形式重新焕发活力。尤素福-雷吉克（Youssef Rekik，1940-2012 年）就是其中的佼佼者，他将阿拉伯书法、东方神话和抽象图案融为一体。他也是一位戏剧艺术家，至今仍是突尼斯文化的重要人物。
Hédi Khayachi
赫迪-哈亚奇于 1882 年出生于突尼斯，被认为是突尼斯第一位职业穆斯林画家。他对绘画的兴趣将他带到了巴黎，在蒙帕纳斯学院接受了培训，然后又到罗马，在那里他专门从事肖像画创作，之后又在欧洲博物馆巡回展出。
1908 年，他成为侯赛因宫廷的官方肖像画家。除了画政要人物外，哈亚奇还画风景画和传统生活场景，他在画中向女性致敬。他曾多次代表突尼斯参加国际文化活动。他去世后留下了大量作品，由他的儿子、画家努尔丁-卡亚奇（Noureddine Khayachi）完成。
突尼斯学校
卡亚奇经常接触前卫艺术家，如突尼斯东方画家和风景画家皮埃尔-布歇勒（Pierre Boucherle，1894-1988 年）。在巴黎，布歇勒曾与莫迪里阿尼和德兰擦肩而过，之后在西班牙继续他的艺术研究。第二次世界大战后，他回到突尼斯。在那里，他创立了四人小组，后来发展成为十人小组，后更名为突尼斯画派。 这一运动的特点是将流行题材与放大的现实相结合。
在布歇勒创作的裸体、风景和静物画中，《拉古莱特的磨坊》仍是他最著名的作品。
突尼斯画派向当地所有青年才俊开放。其成员包括阿里-贝拉哈（Ali Bellagha）、莫里斯-比斯穆特（Maurice Bismouth）、哈特姆-埃尔-梅基（Hatem El Mekki）、阿马尔-法哈特（Ammar Farhat）、儒勒-勒鲁什（Jules Lellouche）、摩西-莱维（Moses Lévy）、埃德加-纳卡什（Edgard Naccache）和叶海亚-图尔基（Yahia Turki）。从 1960 年起，该运动内部开始出现两种趋势：一派声称受到保罗-克利（Paul Klee）的启发，另一派则受到库菲克书法的启发。随后的十年中，抽象派开始崭露头角。许多女性在这一群体中取得了事业上的成功，将现代性与突尼斯特色相结合。萨菲娅-法哈特（Safia Farhat，1924-2004 年），画家、陶艺家和室内装饰师，致力于突尼斯艺术教育改革和维护妇女权利。Safia Farhat 博物馆在她的家乡 Radès 开馆，她在那里生活了一辈子。
Hatel El Mekki（1918-2003 年）无疑是突尼斯最著名的艺术家。他早年就以娴熟的绘图技巧而闻名，至今仍以漫画、纸币和他为世界各国设计的 500 枚邮票而闻名。作为一名画家、马赛克艺术家和海报艺术家，他经常在突尼斯以及北京、华盛顿和柏林举办展览。
当代艺术
在突尼斯，约有 15 家画廊展示所有人都能欣赏到的艺术作品。这些画廊与突尼斯北部郊区那些更具选择性的画廊形成鲜明对比。在这两极之间，有许多促进该国另类艺术发展的创意空间。突尼斯中央空间、B7L9 火车站、Dar Sebastian 和 Villa Sebastian就是最好的例子。突尼斯中央空间致力于当代艺术，提高公众对新艺术提案的认识。2011 年革命之后，突尼斯陷入了一段灰暗时期。但近年来，各行各业的艺术家们纷纷发出自己的声音。
在郊区，B7L9 车站将当代艺术带到了工人阶级区 Bhar Lazreg 的中心。为了拉近与当地居民的距离，车站将价格低廉的艺术与传统手工艺相结合：讲故事的人和面包师与视觉艺术家一起工作。
尽管采取了这些举措，但年轻艺术家发现在突尼斯很难生存。艺术家团体的原则和文化政策严重缺失。 突尼斯是阿拉伯世界艺术收藏最多的国家之一，拥有 12 000 件作品。唯一的问题是，公众无法接触到这些作品。
瘢痕疙瘩（Calligraffitis
法籍突尼斯涂鸦艺术家 eL Seed 是书法涂鸦（craphraffiti）的创作者，书法涂鸦是阿拉伯书法与涂鸦的结合。他于 1981 年出生于法国，2013 年夏天开始穿越突尼斯。一路上，他停下来用书法涂鸦装饰该国的废弃墙壁。他在旅途中拍摄的照片被收录在《Lost Walls》一书中，书中充满了动人的画面。他的目的是通过突出突尼斯丰富的文化遗产，改变突尼斯在世界上的形象。
摄影师 Douraïd Souissi 还通过风景来处理社会、政治和历史问题。他的作品突出了凯夫、西利亚纳和凯鲁万等边缘化地区。他于 1979 年出生于突尼斯，曾在美国学习，后回到家乡。他于 2006 年举办了自己的首次个展，此后参加了许多国际活动，包括阿尔勒国际艺术节和突尼斯塔兰博览会。
