手工艺品

原住民是苏里南最早的居民，他们一直在发展与周围自然世界相关的创造性艺术活动。随后，来自不同民族（非洲、亚洲、欧洲......）的移民丰富了苏里南的艺术和手工艺，并使之多样化。在帕拉马里博的画廊里，从绘画到陶瓷、陶器和篮艺等各种形式的艺术中，这种文化交融无处不在。例如，温斯顿-范德博克（Winston van der Bok）是苏里南最主要的本土画家之一，也是试图传达有关其濒危文化强烈信息的画家之一。帕拉马里博的摊位上还出售种子项链和耳环，这些都是土著手工艺品。

至于黑褐色文化，马塞尔-皮纳斯（Marcel Pinas）和乔治-斯特鲁伊克尔布洛克（George Struikelblok）等人正在努力推广他们的传统艺术和诀窍，使他们的历史不被遗忘。在这里，您可以看到黑马伦人（非洲奴隶的后裔）雕刻的珍贵木制品，包括萨拉马卡凳；五颜六色的织物和吊床；陶器、项链、篮筐和其他土著手工艺品；当地艺术家的绘画作品；丝绸、玩偶和墙面装饰品；从中国进口的玉器；来自印度的五颜六色的织物；以及金银首饰。部分由于受到印度的影响，苏里南的珠宝不仅华丽，而且由于其制作方式而非常特别：苏里南是世界上少数几个珠宝仍然由手工制作的地方之一，真正的一次性作品由拥有神奇手指的工匠制作。

说到手工制作的服装，就会想到 "Pangi"：Pangi 是一种真正的传统黑褐色服装，是一种五颜六色的马德拉斯布料，裁缝在上面缝制图案。某些图案和颜色可以用来识别它来自哪个村庄。妇女有时会在布上叠加一层Hangisa，这是一种用来抱孩子的布。男人们会自豪地穿上kamisa，这次会把布条系在肩上：这就是tapa koto或bandjakoosu。这些布料在河上非常流行，每种款式都独一无二，适合各种特殊场合。在传统节日期间，pangi 鲜艳的荧光色照亮了整个村庄，见证了非凡的文化内涵。

最后是腾贝（tembé），这是一种起源于法属圭亚那和苏里南的黑褐色艺术形式，尤其是在马罗尼河、塔帕纳霍尼河和苏里南河上。最初，这种布希嫩格人的绘画艺术使用黑、白、红三色，但后来发展到更广泛的色调，例如黄色、绿色和蓝色，每种颜色都象征着一种元素或一种状态。这些绘画最初是在木头上完成的，但现在是在画布上完成的，表现的是几何形状，每种形状都有自己的含义。自 2020 年起，这种做法甚至被列为法国非物质文化遗产。

音乐

另一个礼物想法：苏里南音乐的CD。受欢迎的苏里南乐队混合了来自不同文化的当前和传统声音。这里有一些关于在苏里南音乐领域找到自己的方法的提示。
卡西科和卡维纳。 Kasseko（城市中的流行音乐）非常重要，Kawina（在内陆地区更为广泛）也是如此。在苏里南有非常知名的团体，如Aptijt团体，意思是 "食欲"。他们演奏卡布拉，是卡塞克和街头音乐的混合物。Naks Kasseko Loco团体由大约11名艺术家组成，他们将现代的kasseko和Kawina与传统乐器混合在一起。还有雨果-利弗，在20世纪60-70年代被称为卡塞科之王。
Aleke。河流的音乐和诺伊尔-马龙的卓越音乐。在Moengo和整个苏里南东部，特别是Marowina地区都非常普遍。
流行JAVA。这次是爪哇人将他们的传统音乐（Krontgong或Dandoet）与更多的现代节奏相混合。
现代爵士乐和帕拉马里博普。对于更挑剔的耳朵来说：诞生于爵士乐（Be-bop）与Kasseko和Kawina节奏的混合。帕拉马里博普的优秀团体叫4Sure，前身是Survive，由伟大的贝斯手巴勃罗-纳哈尔体现，并受到在阿姆斯特丹非常成功的苏里南音乐团的影响。他将帕拉马里博普描述为 "爵士和贝博普的复杂和声与卡维纳和卡塞科的异国节奏之间的恋情"。
说唱、舞厅、灵魂和R'n'B。代表这些不同音乐趋势的艺术家包括Crazy G, Damaru, King Koyeba, Scrappy, Miriam Simone, Sabrina Starke和Max Nijman。