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传统音乐

巴斯克地区具有强烈的文化特征,因此,在巴斯克地区发现一个丰富多彩的民间音乐世界也就不足为奇了。该地区最显著的特点之一就是对声音的重视。巴斯克地区有着悠久的口述传统,一些有记录的旋律可以追溯到17世纪,巴斯克地区至今仍在大力推广无伴奏合唱,巴斯克合唱团在国际上享有盛誉。如果不是纯粹的声乐演唱,传统歌曲还可以用txistu(一种著名的三孔长笛,用一只手吹奏(另一只手通常是打击乐器))伴奏。

但巴斯克传统中最精彩的无疑是巴斯克即兴演唱(bertsularisme ),这是一种用巴斯克语演唱的即兴表演,是该地区名副其实的文化支柱。在这种需要极高智力的艺术形式中,即兴表演者(即bertsolari )在尊重节奏和旋律的前提下,根据设定的主题进行吟唱。自 1935 年以来,贝尔佐拉 里锦标赛一直在这里举行,它既是一种社会现象,也是一种文化现象,可以吸引多达数万名观众!这一日益流行的传统在巴斯克语的口耳相传中发挥着重要作用。其中一个值得关注的名字是 Maialen Lujanbio Zugasti,她是 2009 年赢得Bertsolari Txapelketa Nagusia的第一位女性。

在纳瓦拉和里奥哈地区,还有一种被称为 "埃布罗乔塔"的乔塔变体。这些歌曲的歌词都是脍炙人口的诗歌,内容涉及葡萄收获或田间劳作等农村生活,乐曲由一个身穿民族服装的乐队(rondalla)演奏。

一些艺术家还保留了一些典型的巴斯克乐器的演奏方法,如txalaparta(一种木琴,用鼓槌竖着成对演奏)或trikitixa(一种二声部手风琴,其音乐家Kepa Junkera 已成为大师,在国际上备受追捧。

在毕尔巴鄂,巴斯克文化盛事巴斯克节(Basquefest)将通过文学、美食、体育,当然还有音乐,让人们领略为期四天的巴斯克文化。此外,在同名小镇举办的蒙达卡节(Mundaka Festival)也会举办一系列音乐会,同时举办品尝会和美食研讨会。如果您想更近距离地了解啤酒艺术,我们建议您参观毕尔巴鄂的BBK厅(由一家电影院改建而成的充满活力的文化平台)或圣塞瓦斯蒂安的多卡咖啡厅(Doka Kafe Antzokia),后者是该市最顶级的艺术场所之一。六月的最后一个星期六是翁达尔罗阿的蓝色星期六(Zapato Azule),这是一个盛大的节日,参加者会穿上传统的蓝色水手夹克,还能看到许多贝尔特索利人

古典音乐

如果说法国巴斯克地区孕育了莫里斯-拉威尔(生于西布尔)等古典音乐大师,那么西班牙巴斯克地区也是伟大作曲家的摇篮。其中包括杰出的费利佩-戈里蒂(1839-1896 年)、著名的巴斯克萨尔兹拉舞曲《El caserio》的作者赫苏斯-古里迪(1886-1961 年)、《圣塞巴斯蒂安进行曲》的创作者雷蒙多-萨里埃吉(1838-1913 年),该曲目至今仍在圣塞巴斯蒂安 Tamborrada 演出;以及小提琴演奏家巴勃罗-萨拉萨蒂(1844-1908 年)。胡安-克里斯托莫-德-阿里亚加(Juan Crisóstomo de Arriaga,1806-1826 年)、何塞-玛丽亚-乌桑迪扎加(José María Usandizaga,1887-1915 年)和何塞-玛丽亚-伊帕拉吉雷(José María Iparraguirre,1820-1881 年)不太出名,但同样重要,他们被昵称为西班牙莫扎特,何塞-玛丽亚-乌桑迪扎加(José María Usandizaga,1887-1915 年)被认为是巴斯克歌剧之父,何塞-玛丽亚-伊帕拉吉雷(José María Iparraguirre,1820-1881 年)创作了巴斯克国歌《Gernikako Arbola》。最近,我们还应该提到西班牙前卫团体 "51 年代"成员巴斯克人卡梅罗-贝尔诺拉(Carmelo Bernaola)和路易斯-德-巴勃罗(Luis de Pablo),以及二十世纪最受欢迎的交响乐和歌剧作曲家之一巴勃罗-索罗萨瓦尔(Pablo Sorozábal)。

在抒情艺术方面,由于该地区对声乐的热爱,这里有许多大名鼎鼎的人物。首先是胡利安-加亚尔(Julián Gayarre),这位来自纳瓦拉的男高音 1844 年出生于朗卡尔(1890 年逝世),后来在最大的舞台(包括巴黎和米兰斯卡拉歌剧院)上演唱,最近则是伟大的女高音艾尼奥阿-阿尔特塔(Ainhoa Arteta)。Orfeón Donostiarra 合唱团于 1897 年在圣塞巴斯蒂安成立,旨在保护和传播巴斯克歌曲的传统。

总体而言,巴斯克地区的古典音乐发展良好。例如,由美国青年罗伯特-特雷维诺(Robert Treviño)指挥的巴斯克交响乐团(Basque Symphony Orchestra)等机构确保了巴斯克艺术音乐的创作和传播。巴斯克交响乐团享有极高的声誉,在巴斯克地区最好的音乐厅:Palacio Euskalduna、Baluarte 和 Palais Kursaal 演出。第一个礼堂位于毕尔巴鄂,由建筑师多洛雷斯-帕拉西奥斯(Dolores Palacios)和费德里科-索里亚诺(Federico Soriano)设计,他们赋予了该礼堂工业化的灵魂。此外,它还是著名的国际古典音乐节 Musika-Música 的举办地。第二个音乐厅位于潘普洛纳(Pamplona),是一座巨大的现代建筑(2003 年),由纳瓦拉建筑师弗朗西斯科-曼加多(Francisco Mangado)设计。这里举办多场顶级音乐会和演出,其中包括纳瓦拉交响乐团的演出。最后一个是位于圣塞巴斯蒂安的库尔萨宫,其艺术风格与上述两个姊妹场馆十分相似。昆塞纳音乐节(Quincena Musical)每年八月在这里举行,这是一个创办于 1939 年的大型古典音乐节(西班牙历史最悠久的音乐节)。

流行音乐

我们知道这一点,但却常常忘记:路易斯-马里亚诺是巴斯克人。就像这位著名的歌剧歌手一样,巴斯克地区世世代代都对歌曲情有独钟。20世纪,巴斯克歌曲复兴的代表人物是米克尔-拉博亚(Mikel Laboa,1934-2008 年),他是一位真正的音乐宗师,他的专辑《El Diario Vasco》被公认为巴斯克历史上最好的专辑。在他的推动下,一个可以被称为巴斯克民谣的整体场景诞生了,它将吉他的使用与巴斯克音乐(及其无伴奏合唱和声)相结合。鲁珀-奥多里卡(Ruper Ordorika)和贝尼托-勒特昆迪(Benito Lertxundi)等作曲家就是在这里诞生的,他们被视为当地歌曲的伟大创新者。如今,巴斯克歌曲与时俱进,阿玛雅-蒙特罗(Amaia Montero)等主流流行歌星就是巴斯克歌曲的代表。

岩石

自 20 世纪 80 年代以来,巴斯克地区一直是摇滚乐的沃土。摇滚乐诞生于佛朗哥主义末期的经济危机背景下,通过其承诺和激进主义,完美地融入了当时巴斯克人的独立精神(所有歌词都用巴斯克语演唱)和反抗精神。作为先驱中的先驱,Hertzainak 团体发起了这场运动,Kortatu 紧随其后。后者由费尔明-穆古鲁扎(Fermin Muguruza,未来的重要音乐人物)和他的兄弟伊尼戈(Iñigo)于 20 世纪 80 年代组建,混合了巴斯克语、派对音乐和激进主义。它成为整整一代人的象征。伊托伊兹(Itoiz)是当时另一支伟大的巴斯克摇滚乐队,他们不那么执着,对正式研究更感兴趣。这三个伟大的团体为后来的重要团体铺平了道路,如 Fito & Fitipaldis、Kaotiko、Gatillazo 和 Eskorbuto(西班牙朋克场景中最具影响力的团体之一)。

巴斯克地区不乏聆听摇滚乐的场所,但有两家却因其精神而独树一帜。第一个是Zentral,位于潘普洛纳历史中心的圣多明各市场内。如果您想享受潘普洛纳最棒的夜生活,这里是不二之选。第二家酒吧 Le Bukowski 名副其实,自上世纪 80 年代成立以来,一直是圣塞巴斯蒂安地下文化的中心。这里有可爱的复古环境和精彩的节目。

舞蹈

传统舞蹈是节日和庆典中无处不在的特色,也是巴斯克民俗中最重要的元素之一。虽然巴斯克地区和纳瓦拉地区有多少个村庄就有多少种舞蹈,但某些传统舞蹈却遍布整个地区。比如双人圆圈舞(soka-dantza)。传统上,舞者手拉手形成人链,然后逆时针旋转。人链中的领舞者被称为 "aurresku"--有时也指舞蹈本身。在另一端排在最后一位的是阿泽斯库(atzesku),他和阿泽斯库 一样,表演大部分独舞。事实上,现在的演出通常只表演阿热斯库的舞蹈。

其他广为流传的舞蹈还包括起源于杜兰戈的 "丹扎里-丹扎"(dantzari dantza)和起源于莱凯提奥的 "卡克斯兰卡"(Kaxarranka),前者是在 "特克斯图"(txistu )的伴奏下表演的,后者则是舞者坐在板条箱上表演舞蹈。在拉里奥哈,最令人惊奇的舞蹈之一是安吉亚诺舞(Danza de los zancos d'Anguiano),通常在圣玛格达莱纳节(Santa Magdalena)这一天,舞者会踩着 45 厘米高的木跷表演。其他观看民间舞蹈的好机会包括潘普洛纳的 Sanfermines 节、七月份的 Portugalete 国际民俗节以及维多利亚的 Dantzari Eguna 舞蹈锦标赛,这是巴斯克各省舞蹈家的聚会。